FESTIVAL DENSITÉS – Créations – Éducation artistique…
Atelier parentalité mené par l’artiste sonore Xavier Saïki au Centre parental du Seisaam le 21 mai 2026.
Les parents accueillis sont partis explorer les alentours du Centre parental avec l’artiste pour écouter et enregistrer les sons de la forêt. Puis ils sont revenus avec leurs enfants (nourrissons) pour partager l’expérience sonore avec eux.
Xavier Saïki a réalisé le montage des enregistrements et chaque parent a pu conserver sa minute sonore de forêt à l’issue de l’atelier.
Lecture-découverte des écritures poétiques féminines de l’Antiquité à nos jours proposée par Emmanuelle Pellegrini
Le 26 avril 2026 à 16h à l’École Buissonnière d’Avocourt.
Duo Thierry Vallino/Xavier Saïki chez l’habitant à Brabant-sur-Meuse le 23 mai 2026
La performance des deux artistes a été suivie d’un moment convivial.
Duo danse et musique avec Elsa Ferret et Véronique Mougin
Le 13 mars 2026 à l’école élémentaire de Consenvoye
Avec Florie Bel, plasticienne et marionnettiste et Nicolas Lanier, danseur chorégraphe
À l’EPA le Colibri de Thierville-sur-Meuse, les 2-6 février, 10-13 mars, 13-17 avril et 29 juin-1er juillet 2026
Projet sur le thème du corps éparpillé et reconstruit.
Création d’éléments corporels géants (yeux, nez, bouches, pieds…) suivant la technique du papiétage utilisée pour construire des marionnettes.
La restitution donnera lieu à une présentation dansée avec manipulation de certains éléments ; et à une exposition de l’ensemble des créations au Musée de la Princerie à Verdun.
Ce projet d’envergure fédère l’ensemble des élèves du Colibri, avec des ateliers sur les temps d’internat en plus du temps scolaire.
Semaine du 2 au 6 février 2026 : démarrage de l’atelier, modelage et papiétage des oreilles et des yeux
Semaine du 10 au 13 mars 2026 : suite du travail sur les yeux, les oreilles, et les nez
Semaine du 13 au 16 avril 2026 : travail sur les bouches et finalisation de l’ensemble des éléments des géants.
Réalisation d’éléments en 2D complémentaires en vue de la déambulation finale.
Exposition des réalisations et déambulation dansée avec les éléments le mercredi 1er juillet au Musée de la Princerie à Verdun.
Avec Elsa Ferret, danseuse, Véronique Mougin, musicienne et Emmanuelle Pellegrini, poétesse
À l’école élémentaire de Consenvoye, du 13 au 20 mars 2026
Projet danse et musiques urbaines en lien avec le projet d’école centré sur la découverte de l’espace. Les artistes se sont concentrées sur les planètes Mars et Vénus : les élèves ont créé des textes poétiques à mettre en musique en amont de l’atelier danse et musique.
Le Duo « Stiff » (Elsa Ferret et Véronique Mougin) a inauguré en beauté cet atelier.
Avec Bérengère Brulebois, danseuse-chorégraphe
À l’école maternelle de Saint-Maurice-sous-les-Côtes dans le cadre du dispositif Élysée, en partenariat avec l’Académie Nancy-Metz et la Délégation Académique au Transfrontalier et à l’Allemand, entre le 9 avril et le 12 mai 2026.
Projet danse dans lequel les enfants ont été amenés à associer le mouvement avec des consignes en allemand afin d’ancrer l’apprentissage de la langue : « Super! Ja seht gut! Noch einmal! Sehr schön! Alle zusammen! »
L’artiste a également sélectionné des chansons de compositeurs allemands.
Les ateliers ont donné lieu à un film qui a été projeté devant les parents et partenaires le 18 juin 2026.
Avec Madeline Wood, plasticienne, Emmanuelle Pellegrini, poétesse et Anne Bonnier, écrivaine.
À l’école maternelle de Dun-sur-Meuse, entre le 18 mai et le 5 juin 2026.
Projet poésie et illustrations géantes en lien avec le projet d’école axé sur les émotions. Chaque classe a inventé un récit mettant en scène le doudou du groupe et une émotion dominante. Puis les enfants ont réalisé les illustrations de ces textes sur de très grands formats.
L’ensemble a donné lieu à une magnifique exposition à la fin de l’atelier, et nous espérons pouvoir en tirer un livret pour immortaliser ces beaux souvenirs.
Une fois par mois depuis mars 2026, l’association propose aux personnes âgées logeant dans les habitats inclusifs de Verdun de participer à des ateliers de pratique artistique le dimanche après-midi.
Ces ateliers sont aussi proposés aux personnes dites du “milieu ordinaire”. Le programme évoluera en fonction des envies et des possibilités de chacun.
Ce premier atelier a accueilli 12 participants, dont 9 retraités de l’habitat inclusif accompagnés de leur référent.
Les locaux de Vu d’un Œuf étant situés dans le parc très luxuriant de l’ancien Foyer Saint-Maur, le thème de la nature s’impose naturellement. Nous partons donc en exploration pour collecter des matières végétales qui nourriront notre inspiration.
Chacun s’empare d’une ou deux matières, puis retour en intérieur pour réaliser les dessins sur papier au crayon. Nous passons ensuite à la gravure avec une pointe sèche, puis il est temps de choisir une couleur d’encre, de réaliser l’encrage et d’expérimenter la phase d’impression (placer le dessin encré, tourner la manivelle…). La matrice peut être utilisée ensuite avec d’autres couleurs d’encre pour créer de nouvelles impressions.
En parallèle, quelques participants racontent ce qu’ils ont vu dans le parc pour esquisser un début de texte qui sera poursuivi lors de la séance suivante. Un goûter convivial accompagne ce bel après-midi qui a passé vite pour tout le monde !
Ce deuxième atelier inclusif et intergénérationnel a accueilli 13 participants.
Le thème retenu, dans la continuité de la dernière séance, est celui des insectes et minuscule bêtes du jardin.
Chaque participant choisit un modèle (imprimé) et décalque librement les parties qu’il ou elle souhaite graver. Il est important de réfléchir en positif/négatif.
Une fois le dessin reporté sur la plaque de gomme, chacun découvre les gestes pour manier la gouge et graver la plaque. Après quelques réticences pour certains, tout le monde trouve son rythme.
La difficulté de l’exercice consiste à choisir quelles zones et traits on souhaite graver (qui seront blancs) et ce que l’on ne grave pas (qui sera encré).
Des tampons encreurs de couleurs variées permettent d’imprimer rapidement et de faire des ajustements si nécessaire.
Un goûter convivial clôture l’atelier et permet de revenir sur les ressentis de chacun. Malgré la difficulté technique, la plupart des participants sont ravis de leur réalisation.
Les réalisations de ces deux ateliers ont été réunies dans une revue produite par nos soins et distribuée aux participants :
Sur une proposition de Florie Bel, qui anime l’atelier du Géant éparpillé au Colibri, les participants ont réalisé des moustaches géantes qui seront utilisées par les élèves du Colibri lors de la restitution dansée le 1er juillet au Musée de la Princerie, moment festif auquel ils seront évidemment invités.
La découverte du jour est la technique du papiétage, technique utilisée pour la confection de marionnettes et de masques, qui consiste à superposer des couches de papier déchiré et collé pour obtenir un résultat aussi léger que solide.
Pour cet atelier au format court, le papiétage se fait en une couche principale sur des formes prédécoupées en carton. Puis une deuxième couche partielle de morceaux de papier journal coloré permet de donner du relief.
Le traditionnel goûter convivial clôture l’atelier. Au terme de cette troisième rencontre, les participants les plus timides sont devenus très à l’aise et détendus, l’atmosphère est très joyeuse.
Les ateliers du premier trimestre 2026 sont consacrés à la danse-relaxation et regroupés sur trois demi-journées en janvier, avec l’intervention du danseur et chorégraphe Nicolas Lanier sur chacun des trois plateaux.
Nicolas conclut sur l’ensemble des groupes : « J’ai noté l’importance pour chacun.e des participants.es d’être pris en considération, de se sentir à un moment vu.e, écouté.e, perçu.e, ressenti.e. J’ai été impressionné par des capacité de concentration parfois très soutenues, ou parfois maintenues dans une très longue durée. Mais également par une belle capacité à faire groupe. »
Trois fois par trimestre, l’association intervient à l’EPA du Colibiri avec chacun des enfants et jeunes (de 6 à 25 ans) selon leur tranche d’âge et leur “plateau”. Ces ateliers de courte durée (une matinée) proposent à chaque fois une activité qui initie les jeunes à une pratique artistique : arts plastiques, poésie, danse-relaxation, découvertes sonores seront au programme.
Jeudi 02 octobre, six participants de 15 à 25 ans sont au rendez-vous. Le groupe est encadré par deux éducatrices.
Les intervenantes sont Anne Bonnier (arts plastiques) et Emmanuelle Pellegrini (poésie, corps).
À partir de l’observation de planches du squelette, nous partons à la découverte des systèmes du corps (os, articulations, sang, lymphe… De l’intérieur vers l’extérieur.
Après avoir fait “le tour” de notre corps, nous proposons à chacun de faire le tour de sa main et de son avant-bras sur une grande feuille avec des crayons de couleurs.
Nous proposons ensuite à des binômes de réaliser mutuellement le contour du corps de l’autre au format réel sur de grandes feuilles blanches. Chacun prend un temps pour choisir une position couchée où il est à l’aise.
L’exercice du tracé est un moment de concentration et d’écoute de la personne couchée.
En position debout, nous réalisons également des empreintes de pieds de manière aléatoire, chacun devant ensuite s’y replacer et se retrouver en petits groupes.
Les jeunes bien que tous différents, répondent très bien à nos propositions. Selon leurs difficultés ils sont plus ou moins en retrait mais finalement se prennent au jeu et sont très attentifs.
Nous constatons les efforts fournis par chacun pour se concentrer et réaliser le mieux possible le travail de dessin. Les personnes couchées durant l’exercice n’ont pas de crainte pour la plupart, ou elles sont levées par une approche adaptée.
Nous constatons tout le bénéfice de l’exploration anatomique et le bien-être direct des petits exercices de relaxation et de connexion au groupe qui sont proposés. Cet aspect nous semble vraiment fondamental.
La séquence semble passer très vite pour tous les participants, le groupe dans son ensemble est très joyeux à la fin. Personne ne semble s’être ennuyé et les jeunes semblent avoir hâte de passer à la suite.
Jeudi 09 octobre, le même groupe se réunit de nouveau pour entamer le remplissage des silhouettes tracées la semaine précédente.
Anne Bonnier revient pour aider au démarrage de l’activité.
Chaque participant choisit une ou deux couleurs de papier de soie et déchire des petits morceaux pour recouvrir la silhouette de son avant-bras tracée la fois précédente.
Une fois que chacun a suffisamment de matière pour remplir la forme, nous procédons au collage. Les participants sont très appliqués, car il faut respecter au maximum le tracé : ne pas laisser de blanc dedans, mais ne pas non plus dépasser.
Dans un deuxième temps, nous revenons aux silhouettes en pied qui ont été accrochées dans le couloir : chaque participant choisit la première partie du corps qu’il va remplir et de nouveau une ou deux couleurs de papier de soie.
Assistés des éducatrices, les jeunes procèdent au collage des papiers déchirés dans la zone choisie. Le collage sur un support vertical semble plus facile pour la plupart des jeunes et le résultat est plus précis.
Le travail de remplissage se poursuivra avec les éducatrices au fil de l’année scolaire.
La séance se conclut par un repas partagé au restaurant d’application du Colibri.
Bilan : une matinée réjouissante pour tous, autant les participants que les encadrants !
Jeudi 04 décembre, 7 participants de 8 à 13 ans sont au rendez-vous pour un atelier sur le thème « Apparaître et laisser son empreinte ».
Le groupe est encadré par Pamela et Marylène, les intervenantes sont Anne Bonnier (arts plastiques) et Emmanuelle Pellegrini (poésie, corps).
La séance débute par des présentations et un court échauffement à partir de l’exploration du corps, notamment les articulations et les membres.
Les enfants sont invités à une activité de dessin sur table. Il s’agit de réaliser un dessin de soi en occupant l’ensemble du format d’une feuille A5 avec des feutres ou des des crayons de couleurs au choix, les enfants choisissent également leurs couleurs. Chaque dessin est ensuite présenté au groupe pour essayer de recueillir les paroles de leurs auteurs.
La deuxième partie de la séquence est consacrée à la réalisation d’empreintes de mains et de pieds avec de la peinture à doigts. Sur de grandes feuilles, les enfants réalisent des empreintes de leurs mains, individuellement ou en collaboration avec les autres, en monochrome ou en explorant les mélanges de couleurs.
Toujours avec de la peinture à doigts, nous passons aux empreintes de pieds. Presque tout le groupe accepte cet exercice qui n’est pas évident. En binôme les pieds sont enduits de couleurs. Beaucoup de couches de couleurs sous nos pieds vers la fin de la séance : les couleurs sont de plus en plus complexes !
Le seul enfant ayant refusé l’exercice a réalisé en autonomie des contours de ses mains.
Bilan de la matinée : un atelier joyeux et coloré. Malgré les réticences de certains enfants par rapport au contact de la peinture sur leurs mains et pieds, la plupart ont finalement pris un grand plaisir à malaxer cette matière.
Jeudi 11 décembre, 5 participants de 13 à 25 ans sont au rendez-vous pour un rendez-vous sur le thème « Graver et s’inscrire dans un espace ». Le groupe est encadré par Pamela
Les intervenantes sont Anne Bonnier (arts plastiques) et Emmanuelle Pellegrini (poésie, corps)
À partir de l’observation de petits squelettes, la séance débute par des échauffements à partir de l’exploration de ses membres, de ses muscles…
Nous passons ensuite à l’activité de gravure sur polystyrène : chacun est équipé d’un crayon de couleur blanc (pour ne pas tacher les impressions). Il faut gérer la force utilisée pour réaliser un trait suffisamment profond, mais sans percer la plaque.
Après la gravure vient l’impression : au rouleau, nous étalons l’encre à linogravure sur une plaque de plexiglas, puis nous enduisons les matrices en polystyrène avant d’y appliquer une feuille vierge que l’on presse avec le plat de la main.
En deuxième partie de l’atelier, les participants s’essaient à graver leurs prénoms sur le polystyrène : il faut penser à écrire à l’envers ! Un exercice mental pas si simple, mais réussi par tous.
Le médium permet de multiplier les productions en peu de temps et de tester des variantes, ce que tous se plaisent à faire. En fin de séance, les réalisations du groupe sont exposées sur la grande table : nous admirons et commentons les impressions (sur papier et ressenties !) tous ensemble.
La matinée se finit sur un déjeuner pris en commun au restaurant d’application du Colibri. Un moment de convivialité qui permet de prolonger le partage.
En juillet et août 2025, Vu d’un Œuf propose des ateliers en famille sur le territoire de l’Argonne-Meuse pour réaliser une revue artistique avec les habitants.
Ateliers gratuits et ouverts à tous à partir de 6 ans, sur inscription.
Pour visualiser la revue réalisée à l’issue des ateliers, cliquez-ici
Pour visualiser la revue réalisée à l’issue des ateliers, cliquez-ici
Duo de danse – Nicolas Lanier et Nathalie Chazeau
Le 15 mai à l’École Simone Veil de Vigneulles-lès-Hattonchâtel dans le cadre d’un projet fédérateur.
Le 17 mai au Musée Les Mineurs de Petite-Rosselle dans le cadre de la Nuit des Musées.
Duo danse et musique – Nicolas Lanier/Alfred Spirli
Le 28 avril à École la Clé des champs à Charny-sur-Meuse dans le cadre d’un projet fédérateur
Le 29 avril au CIM de Bar-le-Duc dans le cadre des Rendez-vous de l’ACDIM.
Spectacle également proposé le 8 novembre à Avocourt en décentralisation du 31° Festival Densités organisé par Vu D’un Œuf et se déroulant à la SMAC MJC-Contre Courant.
Spectacle pour tous, sans filet, tous azimuts / Danse-Musique
Un musicien et un danseur, artistes improvisateurs, se glissent dans lieu, comme une salle de spectacle, ou un jardin, un quartier, une gare, une école, ou encore un festival international de tondeuses à gazon. C’est un spectacle tout terrain.
Ce spectacle joue de toutes choses, crée de la surprise, de l’étonnement, décale le lieu poétiquement, le détourne de ses usages familiers, avec le langage des corps.
Les artistes jouent avec les liens sensibles ou usuels entre nos environnements et nos présences, parfois avec humour, osent la rencontre. Ce duo se nourrit de décors vivant, avec son contexte et ses gens. Joueur avec l’ordinaire, il en cherche les failles et les pépites.
vudunoeuf.com 