Vendredi 23 octobre

Pendant tout le festival

BONNE NOUVELLE
Exposition des œuvres de Marie Bouchacourt , Vincent Carpentier et Sarah D’Haeyer.
Enfin peut-on dire ! En effet, l’équipe, qui assure avec brio, talent et humour chaque année depuis longtemps la décoration du festival et réalisent aussi des ateliers artistiques à Vu D’un Oeuf, propose pour la première fois une exposition collective. Les trois artistes bien différents ont un thème commun qui sonne déjà comme un bain de jouvence… Avec « Bonne nouvelle » c’est certain, on va pouvoir se rincer l’oeil !

HélèneA
Mais qui est-elle ? Hôtesse ou bergère, HélèneA va nous accompagner pour ce festival au gré des changements d’espaces proposés. Et ce, en toute sécurité ! Au fil d’un parcours poétique et inspiré, celui du festival, HélèneA n’hésitera pas à ajouter, parfois, quelques mots de son cru.


Ouverture des portes à 20h-

POLE CULTUREL
(HYSTERRAE)
Voix (+ flute, accordéon……) Cintia Marzo, Sivia Gallone, Irene Lungo
Tar, Daf, Shadi Fathi
Pour commencer un festival spécial sous de bons auspices, il fallait des chants de guérison, des chants d’invocation à la terre nourricière, cette terre qui est notre bien le plus précieux. Quoi de mieux que quatre femmes formidables ? Percussionniste passionnée, femme de talent et de passion, Shadi Fathi porte en son cœur et sur le bout de tous ses doigts la nécessité de la musique sans frontière. Elle partage ici avec des chanteuses venues des Pouilles (très loin, au sud de l’ITALIE) des chants polyphoniques, des mélodies hypnotiques, et des rythmiques ancestrales pour enivrer les âmes ! De la vallée de l’Itria à l’Iran, l’énergie vivement tellurique de ce quatuor nous saisit.


(TRIO) Krči invite…
Piano préparé Loris Binot
Accordéon
Emilie Škrijelj
Percussions
Lê Quan Ninh
Issu du collectif Azeotropes, le duo Krči réunit Loris Binot et Emilie Škrijelj, musiciens complices depuis une dizaine d’années. Ils détournent leursinstruments pour en extraire des formes abstraites, sensibles etrugueuses. C’est en novembre 2019 qu’ils invitent le percussionniste Lê Quan Ninh pour un premier concert en trio dont l’engagement et la subtilité résonnent encore. Un véritable trio est né. Pendant le confinement, ils réalisent une correspondance de plusieurs mois qu’ils réunissent dans le disque Distant Numbers, sorti en août 2020 sur le nouveau label eux sæm. Les voilà déconfinés pour le bonheur de nos oreilles.

(SATELITTES)
Violon performance Patricia Bosshard
Programmation son Dragos Tara
Chorégraphie Jasmine Morand

SATELLITES est une situation (une partition ? Une chorégraphie?) inventée pour une violoniste et un public. Tout le travail de Patricia Bosshard en solo ou dans des ensembles est motivé par la question de la qualité de l’écoute.
Alors la voici vétue de capteurs sensoriels et de hauts-parleurs, déambulant parmi le public qui vit le son au plus près. Les mouvements effectués, leurs conséquences sur la respiration, la tension des muscles ou les battements du coeur, viennent perturber le son du violon, et apporter à la performance une part d’aléatoire. Voilà une expérience certes singulière de l’espace mais surtout très subtile et délicate.

Samedi 24 octobre


14h
* Rencontre Cinéma
(OSORESAN/Mount of fear)
Natacha Nisic

A la rencontre de Nakamura Take, la dernière Itako, shamane aveugle du Japon, Natacha Nisic et l’historien Ken Daimaru dressent une fresque onirique sur les héritages culturels et leur fonction dans les lieux touchés par la catastrophe. Reprenant la dimension mythique des pièces de théâtre japonaises, ils tissent légendes et récits documentaires. Le désir de faire la paix avec les morts motive chacun de ceux qui rendent visite à une Itako. Comment faire la paix avec l’héritage de la catastrophe? En faisant ce voyage jusqu’à Osoresan, nous avons découvert une femme touchante, souriante et ouverte. Nous avons réalisé que Take Nakamura est un monument de l’histoire du Japon. Très précieux, rare et fragile. Un peu de notre humanité.A propos de la cinéaste
Le travail de Natacha Nisic explore la relation invisible entre les images, l’interprétation, le rituel et la mémoire. Son travail questionne la nature de l’image à travers différents médias : Super 8, 16MM, vidéo, images virtuelles, photographie et dessin. Elle expose abondamment autour du monde. Elle réalise pour Arte La Lucarne « le Ciel d’Andrea » (2014) ainsi que « Plutôt Mourir que Mourir »(2017) sur la Première guerre mondiale. Elle a réalisé le mémorial des Enfants au mémorial de la Shoah et travaille sur les questions de représentation des violences extrêmes.


* (SOLO)
Batterie Will Guthrie
Will Guthrie n’est pas un musicien s’embarrassant des frontières. Australien installé à Nantes, son parcours est en mouvement perpétuel entre le rock, le jazz, l’improvisation avec un jeu de batterie à la fois brut et érudit, simple et complexe : car il nous donne à entendre non de la technique mais de la musique libre et profondément inventive.


* (LOS AMARGADOS)

Electronique, trompette Petr Vrba
Electronique, contrebasse George Cremaschi

Depuis 2011 les Los Amargados travaillent en duo. Ils font vivre une scène musicale passionnante à Prague et en République Tchèque en conviant notamment des invités de toute l’Europe (de Xavier Charles à Thomas Lehn, de Jérôme Noetinger à Mickaël Zerang). Construction, superposition et décomposition de structures sont les bases de leur impressionnant vocabulaire sonore jouant en permanence entre minimal et maximal, flirtant et épousant le langage del’électroacoustique.

18h31 L’autour au point du jour COUCHER DU SOLEIL
ZONE HUMIDE FRESNES EN WOEVRE
NOORG (Eric Brochard/ Loic Guénin)
Electronique
N’aurions nous pas besoin de nous retrouver au cœur de la nature ? Alors rendez-vous au coucher du soleil à 18h31 le 24 octobre et au lever du soleil à 8h31 le 25 octobre avec les NOORG au bord du Longeau. Ces complices de longue date jouent aux frontières de multiples univers musicaux. Eric Brochard et Loic Guénin sculptent surtout les matières en tissant une toile complexe à partir d’un seul et unique fil. Une chance superbe de se replonger au fil des jours (et de l’eau).

21h

(RENCONTRE )
Guitare Pascal Marzan

Danse Pascale Gille
Il joue et elle danse. Ils ne se connaissent pas mais pourtant vont se mettre en jeu sur le parquet de Densités.Pascal Marzan vit à Londres où il joue régulièrement depuis de nombreuses années en duo et ensembles avec John Russell, Steve Beresford, Phil Durrant ainsi qu’avec les saxophonistes John Butcher et Ivo Perelman, Urs Leimgruber…. Pascale Gille formée aux nouvelles danses et aux techniques somatiques a plongé dans l’art de la performance depuis sa collaboration avec Lisa Nelson et invente des partitions d’attention à interpréter. Voilà deux artistes réunis pour le plaisir de croiser de beaux gestes.

(TRIO)
Piano Sophie Agnel

Electronique Joke Lanz
Batterie
Michael Vatcher
Entre ces trois musiciens naviguant sur les plus grandes scènes expérimentales internationales y aurait-il plus d’une similitude ? Pour répondre à la question, la pianiste Sophie Agnel a imaginé en 2016 cette rencontre avec le batteur américain Michael Vatcher (The Ex, 4 Walls) et le musicien suisse Joke Lanz (Sudden Infant), pionnier de la scène indépendante électronique. Textures sonores, relation très corporelle à l’instrument et par-dessus tout goût immodéré pour les tensions et les dynamiques sonores animent ces trois musiciens. Tensions et sursauts nous font vivre un moment musical époustouflant !

(COUAC)
Basse
Heddy Boubaker Basse
Voix
Sébastien Lespinasse
Duo vibratif & performatoire c’est sur : les deux oiseaux rares de COUAC n’en finissent pas de nous faire grincer de rire et rire en grinçant ? Le poète Sébastien Lespinasse défait les identités, marche sur la crise, bruisse le quotidien à pleine bouche pendant que Heddy Boubaker se joue d’une basse électrogène avec la simplicité, la philosophie et le bonheur de faire musique de tout qui le caractérise.

(DUSTBREEDERS)
Guitare, mange-disque Yves botz
Guitare Thierry Delles
Guitare Michel Henritzi

Groupe mythique qui n’a jamais splité, groupe sans concession qui a toujours bruité, défenseurs ardents du mange-disque en plein ère numérique, les Dustbreeders mettent en avant le brut et le décapant. Qu’ils soient accompagnés du must de l’expérimental nippon (Junko, Hijokaidan, Keiji Haino) et international (Sonic Youth, Borbetomagus, Sister Iodine) ou seuls cela vaut toujours le coup de rencontrer ces dangereux activistes de la noise.

affiche 2019
Festival Densités – 2019
Édition #25

Bert Begar (F) Albert Marcoeur (chant), Eric Thomas (guitare)Trio (UK, NL, DE) Steve Beresford (piano), Martin Blume (batterie), Luc Houtkamp (Sax ténor) La Guerre (F) Sonia Masson (voix), Didier Petit (violoncelle) avec Apollinaire Desnos, Prévert et Aragon Träume Süss (F) Cathy Heyden (saxophone), Polo (électroacoustique) Dénombrement (F) Stéphane Garin (percussions), JP Gross (électronique)Unique Horns (F) Louis Laurain (Trompette) Volta Feedback Test (F) Yann Leguay (électricité)A tout va ! (F) Thierry Thieû Niang (danse), Vincent Sauve (percussions) La voix (F) Sonia Masson (voix), Séverine Ballon (violoncelle) avec Mayakovsky Trio Beaux Os (F) David Bausseron (guitare, objets), JB Hoste (percussions), Fréderic Le Junter Sonic Luz (AUT) Noid, Klaus Filip (cinéma augmenté)Solo (DE) Matthias Muche (trombone) Tide (IS, NO) Bára Sigfúsdóttir (danse), Eivind Lønning (trompette)L’amour (F) Sonia Masson (voix), Séverine Ballon et Didier Petit (violoncelle) avec Ghérasim Luca, Henri Michaux Fuckthemooon (F, IS) Yann Leguay et Inga hold hakonardottir (performance)Quartet (F, MEX) Aude Romary (violoncelle), Angelica Castello (électro), Pascal Battus (surfaces rotatives), Christophe Cardoen (lumière) Solo (F) Nicolas Dick (guitare)Pixvae (F, COL) Alejandra Charry (chant & guasà) , Damien Cluzel (guitare), Margaux Delatour (chant & guasà), Romain Dugelay (sax baryton & keyboards), Léo Dumont (batterie)Le bal (F) Avec The Omelette’s project.

18-20 octobre 2019 : Densités N°25

Après une pause, Densités revient !

Rendez-vous phare de la saison de Vu D’un Oeuf, ce 25ème festival va de nouveau illuminer l’automne en Grand Est avec ses aventures inédites en musique, danse et poésie. Un parcours éclectique où musiciens, danseurs, poètes et performeurs offrent ce qu’ils ont de plus beaux : leurs rêves et leurs utopies. Il y a du rock pour faire bonne mesure et bouger son corps, de la poésie et des chansons, de grands improvisateurs, des danseurs de haut vol et enfin d’étonnantes rencontres avec des machines extraordinaires. 

DENSITES

Densités sur France Musique

Réécoutez le concert House Full of Floors d’Evan Parker (saxophones), John Russel (guitare) et John Edwards (contrebasse) dans l’émission « À l’improviste » sur France Musique.

Retrouvez également Atmosphérique, écoutez-les écouter avec Xavier Charles (clarinette, haut-parleurs), Lee Patterson (électronique), Tetsuya Umeda (installation, électronique), Irena Tomazin (danse) et Julien Bogenschutz (solo de cymbales et saxophone).

Ces émissions ont été enregistrées le 28 octobre 2012 dans le cadre de la 19ème édition du festival Densités.